Jeg skrev denne artikel, da American Idol var den eneste tv-sangskonkurrence, der fandtes: Nu har The Voice og andre shows taget over. Oplysningerne om at beherske de lave toner er stadig relevante for de fleste sangere.
Jeg har set en enorm forbedring i sangteknikken, siden den første sæson af American Idol blev sendt. Succesen med showet bragte en større pulje af sangere til auditions til det og alle de andre tv-sangkonkurrencer, og de sangere, der klarer sig igennem tredje runde af auditions, er ofte rigtig gode. De har hver især mestret mange af de væsentlige elementer i god sang: en behagelig lyd, god spændvidde, lydstyrke og en vis grad af kontrol. Men der er et svagt område, som jeg bliver ved med at lægge mærke til hos nogle af disse sangere: manglende kontrol over de lave toner.
Mange sangere arbejder i lange timer for at kunne bælte så stærkt og højt som muligt, men når de synger en lav del af en sang, går de ud af stemning. Derudover kan deres stemmer blive åndsvage, svage eller vakkelvorne. Trods al den kritik, Simon Cowell fik, da han var med i American Idol, hørte jeg ham kritisere flere sangere for dette, og han havde fuldstændig ret. En god sanger behersker sine højeste og laveste toner.
Strin til at beherske de lave toner
Husk, at stemmebåndene slapper af, når tonerne falder i tonehøjde, og hvis de slapper for meget af, kan du miste kontrollen over lyden. For at bevare kontrollen over lave toner skal du føle resonans (vibration) i dit ansigt, når du synger dem. Dette er vanskeligt, fordi lave toner i sagens natur ikke kan synges højt, og højere toner vibrerer mere. Dit mål for lave toner er, at de skal have klarhed og nærvær, ikke volumen – det er det, mikrofonen er til for, så før den tættere på din mund ved lave toner for at forstærke dem.
For at mærke resonans i dit ansigt på dine lave toner skal du starte med at nynne. Hvis du ikke kan mærke noget, kan du prøve at ryste hovedet langsomt fra side til side for at slappe af i halsen. Hvis du stadig ikke mærker nogen resonans eller vibration i ansigtet, så fortsæt denne øvelse hver dag i en uge. Du kan også prøve at vippe hovedet lidt ned mod gulvet for at øge resonansen. Alle sangere, jeg nogensinde har arbejdet med, kan efterhånden mærke resonans, og det er afgørende. Når du synger korrekt, bør du altid kunne mærke resonans i ansigtet og ikke meget af noget i din hals. Med resonans kommer kontrol.
Hvis du følte ansigtsresonans, mens du nynnede, så prøv nu at synge en holdt tone på “Mee” – vælg en tone i midten af dit område. Prøv at synge den uden vibrato og stræbe efter en ren, ikke luftig tone. Prøv igen at ryste hovedet langsomt fra side til side, hvis lyden er luftig, eller hvis du ikke føler resonans. Hvis du gør det, skal du gradvist synge lavere og lavere en-tone “Mee’s”. Læg mærke til, at din lydstyrke vil falde, efterhånden som du går nedad, men du bør stadig kunne mærke vibrationen, og tonen bør forblive ren.
Det er meget lettere at føle resonans og kontrol på “lukkede” vokaler som “ee”, så arbejd med denne lyd i et stykke tid. Find et afsnit af en sang, der har en forholdsvis lille rækkevidde: omkvædet i “I Will Always Love You”, sunget uden Whitneys vokalfyldninger, vil fungere. Syng omkvædet på “Mee” lavt i din rækkevidde. Endnu en gang skal du synge uden vibrato og med en klar tone. Det lyder måske overdrevent kontrolleret for dig, men det vil hjælpe dig med at styrke din lave ende. Hvis du kan synge hele omkvædet og føle resonans hele vejen igennem, kan du prøve det igen i en lavere toneart. Gentag dette, indtil du når den laveste del af din rækkevidde. Hvis du på noget tidspunkt mærker lyden i halsen, eller hvis du har mistet kontrollen over tonen (den svækkes, vakler eller bliver luftig), skal du gå tilbage til en højere toneart.
Arbejde med lave toner i sange
Lad os sige, at du har arbejdet med din lave tone i et stykke tid, men at du stadig synes, at det er svært at synge lave toner i dine sange. Først og fremmest skal du tjekke tonen og sikre dig, at du ikke går for lavt i forhold til din rækkevidde. Hvis det er for lavt for dig derhjemme, kan jeg garantere, at det vil være for lavt, når du er fyldt med adrenalin og synger for et publikum. Dine høje toner vil måske være lettere på grund af adrenalinen, men dine dybe toner vil være sværere at nå. Vælg en fornuftig toneart. Syng derefter din sang, men erstat i første omgang alle de lave toner med “Mee”, indtil du føler resonans og kontrol på dem. Når du går tilbage til den almindelige tekst, skal du smile meget let på dine laveste toner for at gøre dem lysere. Det hjælper også at løfte øjenbrynene, men ikke så meget, at du ser fjollet ud.
En ting mere: Du må ikke synge nogen hurtige løb med dine lave toner, før du har styr på den almindelige melodi. Så mange sangere sætter vognen før hesten og kaster sig ud i de fancy ting, før de mestrer melodien. Hvis du ikke kan beherske de lave toner i den almindelige melodi, vil du helt sikkert komme ud af stemning ved at forsøge at synge udførlige løb.