Sådan skriver du gode karakterbeskrivelser (med eksempler)

De fleste af vores yndlingsfilm er også sammenfaldende med vores yndlingsfilmfigurer. Men hvor mange af os husker den måde, hvorpå hver af disse karakterer bliver introduceret?

Gode karakterbeskrivelser er en afgørende del af ethvert manuskript, og en meningsfuld måde at få dine hovedpersoner til at stikke ud.

Hvordan du introducerer en karakter på siden vil have en enorm effekt på, hvordan læseren oplever manuskriptet. Det kan være forskellen mellem et salg eller et afslag.

I dag vil vi gennemgå, hvad der gør nogle karakterintroduktioner bedre end andre, og hvordan du kan skrive de bedste beskrivelser til dit manuskript.

Hvad er en karakterbeskrivelse?

Når man møder en karakter første gang i et manuskript, fortæller en kort beskrivelse læseren, hvordan han/hun skal forestille sig personen i sit hoved.

Hvad har de på?

Hvor skal de hen?

Hvordan bærer de sig ad?

Og hvad sker der i scenen?

Film og tv er visuelle medier, men de starter altid på en tom manuskriptside. Forfattere skal forestille sig, hvem karaktererne er, og så hjælper skuespillere og instruktører disse personer til at komme til live.

Der er sjove beskrivelser, triste beskrivelser og endda actionfyldte, fantastiske beskrivelser. Men de bedste versioner af dette får pointen frem, uden at være for udførlige.

So…. hvordan gør man dette godt, uden at spilde en masse tid?

Hvad skal du dække?

Screenwriting handler om “økonomi på siden”. Så når du beskriver din karakter, skal du give os et præcist mentalt billede af personen, samtidig med at du ikke tager os ud af historien.

For det meste møder du dine karakterer i første akt, men det er godt at beherske karakterintroduktioner, så du kan sætte scenen i en hvilken som helst akt.

De fleste formateringsbøger vil også fortælle dig, at første gang vi møder en karakter, skal vi KALITISERE hele deres navn.

Det er en delikat balance, så lad os se på nogle gode eksempler.

Eksempler på karakterbeskrivelser

Vores første kommer fra The Big Lebowski.

INT. RALPH’S – NIGHT

Det er sent, supermarkedet er næsten helt forladt. Vi sporer ind på en fyrreårig mand i bermudashorts og solbriller ved mælkekassen. Han er THE DUDE. Hans rynkede udseende og afslappede måde at være på tyder på en mand, hos hvem afslappethed er en del af en dybtliggende følelse.

Det, der er fantastisk ved denne karakterintroduktion, er den økonomi, der vises på siden. Vi får en vidunderlig sceneindstilling af købmandsbutikken og går derefter direkte til kernen af The Dude. Vi lærer lige akkurat nok til at forstå hans opførsel, og ved at introducere ham ved mejeridisken etableres hans kærlighed til white Russians.

Der er mange måder at kommunikere, hvem The Dude er. Men at vælge at bemærke, at hans “casualness runs deep” fremkalder et klart mentalt billede på en ret velformuleret måde.

Og se, hvordan det blev oversat til skærmen. Det er alle detaljer, som de forskellige afdelinger som kostumer og rekvisitter kan udnytte, når de skaber verdenen.

The Dude er en ret chill fyr, men hvad med karakterbeskrivelser fra en lidt mere uhyggelig person?

Lad os lære, hvordan man skriver en karakterbeskrivelse ved at tjekke Ted Tallys manuskript til Silence Of The Lambs, som indeholder et pænt detaljeret bud.

DR. LECTER’S CELL

kommer langsomt til syne… Bag den spærrede forvæg er der en anden barriere af et kraftigt nylonnet… Sparsomme, fastboltede møbler, mange bøger og papirer med blødt omslag. På væggene er der usædvanligt detaljerede, dygtige tegninger, for det meste europæiske bybilleder, i kul eller farvekridt.

DR. HANNIBAL LECTER ligger på sin køjeseng i hvid pyjamas og læser en italiensk Vogue. Han vender sig om og betragter hende … Et ansigt, der har været så længe væk fra solen, at det næsten virker udvasket – bortset fra de glitrende øjne og den våde, røde mund. Han rejser sig smidigt, går over for hende og stiller sig foran hende, den elskværdige vært. Hans stemme er kultiveret, blød.

Dette er en god karakterbeskrivelse, men den er lidt langtrukken. Selvom den gør et godt stykke arbejde med at sætte en specifik scene. Hvis du husker filmen, så blev alt dette ændret. Jeg kan godt se, at Jonathan Demme ønskede at vise Lecter, der venter på Clarice, og hvis du lægger mærke til det, er mange af disse detaljer i baggrunden.

Her er en sjovere optagelse. Jeg er vild med Jack Sparrows indgang.

SIDE. PORT ROYAL – HAVN – DAG

De skeletlignende rester af fire pirater, stadig klædt i sørøverklæder, hænger fra galger, der er rejst på en klippefyldt landtange. Der er en femte, ubesat galge, som bærer et skilt: PIRATER – I ER ADVARET.

Toppen af et bølgende sejl passerer kongeligt forbi dem. På sejlets landside, tilsyneladende højt oppe i riggen, sidder en mand, for hvem udtrykket “sørøver” er blevet opfundet: Kaptajn JACK SPARROW.

Han kigger med skarpe øjne på udstillingen, mens de passerer. Løfter en kande som hilsen. Pludselig fanger noget nedenunder hans opmærksomhed. Han springer ned fra riggen – – og det er der, vi ser, at hans skib ikke er en imponerende tremaster, men blot en lille fiskekutter med et enkelt sejl, der pløjer gennem vandet – Jolly Mon.

Jeg elsker karakterbeskrivelser, der afslører nye detaljer om karakteren og begynder på en konflikt. Vi lærer med det samme, at Jack har humor … og falsk storhedsvanvid. Vi ser ham reagere på de døde piraters lig. Ikke med frygt, men med en hilsen, så vi ved, at han nok er pirat og respekterer andre pirater.

Nu har vi set et par mandlige karakterer beskrevet, når de først dukker op, så lad os springe ud i nogle kvindelige eksempler og se, hvordan vi alle kan blive bedre og beskrive kvindelige karakterer.

Eksempler på beskrivelser af kvindelige karakterer

Et varmt emne inden for Hollywood lige nu er, hvordan kvinder beskrives på siden i manuskript. Vi har alle sammen læst ordene “broken but beautiful” (brudt, men smukt) og krympet sammen.

Der findes endda et Twitter-håndtag, der er dedikeret til at afsløre de værste versioner af dette.

Når du skriver, vil du have, at skuespillere og skuespillerinder skal VILLE være med i din film. Og hvis de rigtige har lyst til at være med i din film, så bliver din film måske lavet.

Så disse er virkelig vigtige. Det er deres første chance for at se, hvem de spiller.

Så når du udarbejder en kvindelig rolle, vil du gerne have en god beskrivelse, der ikke er afhængig af dovne eller forældede stand-ins.

Lad os gennemgå et par eksempler på kvindelige karakterer.

Først skal vi se på den måde, Sarah Connor beskrives på i de to første Terminator-film. Den første Terminator falder i den middelmådige kategori – det handler kun om udseende, og man kryber sammen, når man læser det.

SARAH CONNOR er 19 år, lille og med en delikat figur. Smuk på en fejlbehæftet, tilgængelig måde. Hun stopper ikke festen, når hun kommer ind, men du vil gerne lære hende at kende. Hendes sårbare kvalitet dækker over en styrke, som selv hun ikke ved, eksisterer.

I Terminator gør manuskriptet alt for at få det hele til at handle om udseende, selv om Sarah Connor skal være et sårbart mål.

Men James Cameron tog sig sammen til den næste.

Lad os undersøge, hvordan James Cameron beskriver Sarah Connor i den største fortsættelse nogensinde, Terminator 2: Judgment Day.

SARAH CONNOR er ikke den samme kvinde, som vi husker fra sidste gang. Hendes øjne kigger ud gennem et vildt virvar af hår som dem fra et dyr i et hjørne. Trodsigt og intenst, men samtidig skutter hun sig rundt og leder efter en flugtmulighed. Kamp eller flugt. Ned langs den ene kind er der et langt ar, fra lige under øjet til overlæben. Hendes STEMME er en lav og isnende monoton.

Jeg elsker den her. Den giver dig stemningen og tonen i filmen. Den er hårdere, mere skræmmende, og det er Sarah også. Vi lærer straks forvandlingen at kende og får en person at se med ryggen mod muren.

Arret fortæller os, at hun har set nogle alvorlige ting siden den første film. Det er en umiddelbar baggrundshistorie og gør os interesserede.

Så langt har vi kun kigget på beskrivelser, der er skrevet af mænd. Lad os se, hvordan nogle kvindelige manuskriptforfattere beskriver deres kvindelige karakterer.

Først er det Karen McCullah Lutz & Kirsten Smiths version af 10 Things I Hate About You. Se, hvordan de fortæller os om Kat Stratford.

KAT STRATFORD, atten år, smuk – men prøver hårdt på ikke at være det – i en baggy mormorkjole og briller, balancerer en kop kaffe og en rygsæk, mens hun kravler ud af sin ramponerede, babyblå Dodge Dart fra ’75.

Okay, jeg føler, at troldene vil komme herud og sige, at Kat er smuk, og at jeg lige har sagt, at man ikke skal gøre det. Men lad os virkelig se på historien her. Det, vi skal vide om Kat, er, at hun har kontrol over sin egen krop og sit udseende. Hun er ikke defineret af, hvad vi mener om hende, hun er defineret af, hvad hun mener om sig selv.

Se på de andre detaljer, vi har fået. Ikke nok med at hun ikke tænker på sit eget udseende, hun er også ligeglad med sin gamle bil.

En af mine yndlingsromantiske komediefilm er It’s Complicated. Jeg kan godt lide at læse Nancy Meyers manuskripter, fordi man kan se hendes fantasi på siden og se, hvordan hun skildrer den på skærmen.

Så lad os se, hvordan Nancy Meyers beskriver hovedpersonen i denne film.

JANE er midt i halvtredserne og har omfavnet den kendsgerning. Hun ved, at 50 ikke er de nye 40, og derfor bliver hun stadig af alle, der kender hende, beskrevet som smuk. Alt ved denne kvindes udseende skriger “solidt”.”

Her er, hvad vi ved om Jane: Hun har styr på livet. Vi ved, at hun stadig ser godt ud, men det er fordi hun har omfavnet den, hun er som person.

Det, jeg elsker ved denne beskrivelse, er, at filmens tema er, hvordan Jane går fra at være solid til at spinde ud af kontrol og finde sit virkelige liv midt i kaoset. Så det er en god måde for os at lære hende at kende på, når filmen begynder at komme op i det høje gear.

Hvad er det næste?

Hvad er nogle af dine foretrukne store beskrivelser?