Velkommen til den syvende video i Quick-Start-serien om rytmeguitar. I denne lektion vil vi bruge de bar akkorder, du har lært, ved at spille gennem nogle af de almindelige akkordprogressioner, som du vil se som rytmeguitarist.
Det vil være virkelig nyttigt at kunne bruge dine bar akkorder til at spille gennem de mere almindelige akkordprogressioner, når du jammer med dine venner, lærer en sang, du ikke rigtig kender, eller spiller en kirkekoncert.
Jeg vil ikke gå for langt ind i teorien om dette endnu, men jeg vil være sikker på, at du har nogle grundlæggende ting på plads først. I denne video vil vi være i tonearten G, hvilket betyder, at G-noten er vores tonika, hjemmebase eller grundtone.
Vi vil dække tre grundlæggende akkordprogressioner. Den første er 1 4 5 (eller I-IV-V), den anden er 1 5 6 4 (eller I-V-vi-IV), og den tredje er 2 5 1 (ii-V-I). Disse numre henviser til akkorderne i en bestemt toneart, så vær opmærksom på, at hver dur-toneart har syv akkorder, som du kan vælge imellem, og som forekommer naturligt i den pågældende toneart. Disse akkorder er repræsenteret af tallene et til syv.
Vi vil bruge de fire bar-akkorder, du har lært i de foregående lektioner, til at spille disse akkordprogressioner igennem. Det kan virke svært i starten, men følg med mig gennem videoen, og til sidst vil det begynde at give mere mening for dig. Tættere på slutningen af lektionen vil du se, at det er ganske værdifuldt at flytte dine bar akkorder rundt gennem akkordprogressioner, da du vil kunne spille i enhver toneart, du ønsker.
Dette er et af de mest kraftfulde koncepter, du kan lære som rytmeguitarist, så du skal ikke føle dig presset til at få alt dette ned første gang. Du kan komme tilbage og arbejde dig igennem denne lektion så mange gange, som du har brug for.
Den første akkordprogression, vi skal lære, er 1 4 5, og vi har faktisk allerede gjort dette i Rytmeguitar Quick-Start-serien ved at arbejde med vores G-C-D akkordprogression. Du skal bare vide, at dette er en 1 4 5 akkordprogression, og når du er i en dur-toneart, vil 1 4 5 akkorderne alle være dur-akkorder.
Vi starter med 1 akkord, og fordi vi er i tonearten G, starter vi med en sjette strengs E form G-dur bar akkord. 4-akkorden er en C-akkord, så i stedet for at hoppe rundt på gribebrættet skal vi bare gå over til bar-akkorden i A-facon med tredje bånd på femte strengen som grundtone for C. Vores 5 akkord er en D-akkord, så vi skal flytte vores bar op til femte bånd på A-strengen.
Spil G-C-D-progressionen igennem, indtil du har styr på disse ændringer. Det kan tage dig et stykke tid at få det til at lyde jævnt, men det er helt i orden. Du vil også gerne lytte til denne akkordprogression og huske, hvordan den også lyder.
Den næste akkordprogression, som vi skal arbejde med, er 1 5 6 4, som er en meget populær akkordprogression, som du kan høre i alle typer musik. Du vil bemærke, at vi bruger tre af akkorderne fra sidste lektion, men rækkefølgen er anderledes denne gang.
Vi starter igen på 1 akkorden og laver en G-akkord med vores E bar akkordform, men i stedet for at gå til 4 går vi direkte til 5. Vi laver en D bar akkord ved hjælp af den femte strengs form på femte bånd. Til 6 akkorden går vi til E-noten på femte strengens syvende bånd og laver en E-mol bar akkord. Det er godt at bemærke her, at 6 akkorden i en dur-toneart altid vil være mol. Den næste er 4 akkorden, og det bliver vores C bar akkord med A formen.
Gå igennem denne akkordprogression så meget som du har brug for for at få flowet ned. Det lyder måske ikke så godt i starten, men du vil komme til at vide præcis, hvor du skal gå hen med denne akkordprogression. Lyt også til lyden af denne progression, og husk den lyd, du hører.
Den sidste akkordprogression, vi skal gennemgå, er 2 5 1, og selv om denne progression er mest kendt for jazzmusik, bruges den i alle former for musik. Jeg er sikker på, at du har bemærket, at dette er den eneste akkordprogression, vi gennemgår, som ikke starter på 1-akkorden, men starter på 2-akkorden i stedet.
I en dur-toneart er 2-akkorden altid en mol-akkord, og da vi nu spiller i G-toneart, skal vi lave en a-mol-akkord. Vi bruger vores E-mol bar akkordform på femte bånd på den sjette streng til A grundtonen for at lave vores 2-akkord. Den næste akkord er en 5’er, som i G-nøglen er en D. For D-dur-staveakkorden kan du beholde din stav på femte bånd og bare gå over til en A-dur-staveakkordeform. For 1-akkorden går du tilbage til din G-dur-staveakkord på tredje bindebånd.
Brug noget tid på at arbejde med bevægelsen af disse akkorder, få overgangene på plads og lytte til, hvordan denne akkordprogression lyder sammenlignet med de andre.
Det var de tre vigtige akkordprogressioner for denne lektion, så nu kommer den virkelige magi ved bar-akkorder. Du ved allerede, at barakkorder er bevægelige, men det fantastiske ved at bruge barakkorder i progressioner er, at progressionerne nu også er bevægelige.
Jeg kan spille en 1 4 5 i tonen G ved hjælp af grundtonen G på tredje bånd, men hvis jeg ønsker at spille den samme progression i tonen A, skal jeg blot flytte hjemmebasen eller grundtonen ved at spille en A-dur-staveakkord på femte bånd. Hvis jeg nu spiller de samme bar akkordformer i forhold til hvor jeg starter, vil jeg spille en 1 4 5 i A-dur-toneart.
Jeg behøvede ikke engang at tænke over det, for det eneste, jeg skulle gøre, var at huske denne form og dette skiftemønster i forhold til, hvor jeg startede. Du kan gøre dette i enhver toneart, du ønsker. Hvis du ville spille en 1 4 5 i tonearten C, skal du blot ændre dit udgangspunkt til et C ved at spille en C bar akkordform på ottende bånd. Dette er nyttigt, når du vil jamme med dine venner, men du ikke kender sangen særlig godt, eller når du skal læse et akkorddiagram.
Jeg har lavet et nyt jam-spor, så du kan øve dig på dine progressive akkorder og flytte dem rundt på dem. Det ligner det spor, som du allerede har brugt, men bassen og klaveret er taget ud, så du kan spille den progression, du vil. Dette spor er som en glorificeret metronom. Det er sjovere at spille med et trommespor end bare en klikkende metronom. Jeg spiller alle tre progressioner igennem i videoen, så du får en idé om, hvad du kan gøre.
Jeg ved godt, at det var mange oplysninger at lære i én lektion, men fokuser på at få disse progressioner ned med disse bar akkordformer, og flyt dem derefter rundt til nye tonearter. Hvis du har brug for at henvise til E og A strengens nodebetegnelser undervejs, er det okay.
I næste lektion skifter vi gear og sørger for, at du kender de mest essentielle åbne akkorder, som du skal bruge som rytmeguitarist. Vi ses i den næste lektion: Sådan spiller du åbne akkorder.
Næste lektion – Sådan spiller du åbne akkorder