15 katte i kunsthistorien, som alle katteelskere vil elske

I dag er det dagen – for nogle er den vigtigere end Valentinsdag, vigtigere end Boxing Day og endnu vigtigere end International Pizza Day. I dag er det… INTERNATIONAL KATTE DAG! For at markere denne meget specielle anledning har vi katte i kunst for alle!

Som den stolte ejer af katten Pimpa, verdens mest dovne kat, gør jeg, hvad jeg må gøre for at fejre denne lejlighed. Jeg har samlet femten af kunsthistoriens mest purunge katte, som enhver katteelsker ville ønske at have på sin væg. I nogle af disse værker spiller kattene hovedrollen, mens de i andre bare er der, selv om vi alle ved, at kattene i virkeligheden altid spiller hovedrollen, fordi de styrer verden.

Nyd det!

Louis Wain – The Bachelor’s Party

Louis Wain og hans katte fortjener en artikel for sig selv – en dag vil den blive offentliggjort her, det lover jeg! Wain var en af de mest populære engelske illustratorer. Han blev født i 1860 og blev berømt for sine antropomorfe portrætter af katte. Som den engelske forfatter H.G. Wells bemærkede, “opfandt han en kattestil, et kattesamfund og en hel katteverden”. Sagen er, at Wain var psykisk syg og sandsynligvis led af skizofreni, hvilket kan have forårsaget hans besættelse af katte (læs mere: 4 kunstnere, der led af psykisk sygdom, og hvordan det påvirkede deres kunst). Han blev kendt som en førende autoritet inden for alt, hvad der har med katte at gøre, og han blev valgt som formand for National Cat Club. Han var også dommer i kattekonkurrencer og var involveret i flere dyrevelgørende organisationer. Han arbejdede i næsten tredive år og producerede nogle gange op til flere hundrede tegninger om året – som den dag i dag underholder katte- og kunstelskere.

Franz Marc – Den hvide kat

Franz Marc er kendt for sine billeder af farvestrålende dyr – heste, hunde og selvfølgelig også katte. I 1911-12 udstillede Marc sine værker i München. Hans malerier af katte illustrerer dyrene i deres naturlige tilstand, hvor de sover eller pudser sig. Nogle af hans berømte kattemalerier viser katte på en gul pude, to katte i blå og gul farve, katte i en kurv og katte på et rødt klæde. For ham var dyrene det ideelle symbol på renhed, sandhed og skønhed. Han troede også på farvernes symbolik – blå betød åndelighed og maskulinitet, gul feminin lykke, og rød repræsenterede vold.

Hiroshige II – En hvid kat leger med en snor

Dette er et ret usædvanligt vifteprint designet af Hiroshige II, som ofte fulgte sin enormt succesrige mentors (som naturligvis også hed Hiroshige) stil og design tæt. Dette tryk afspejler Hiroshige II’s egen unikke tilgang. Det viser kunstnerens nøje observation af en huskat, som er skildret på en fed og minimal måde. Denne søde og buttede, hvide bobtailkat bider i en blå snor. Med bagbenene støttet mod jorden ser den ud til at være klar til at kaste sig ud. Hvis du er katteejer, kender du denne kats ansigt meget godt!

Suzan Valadon – Raminou

Suzanne Valadon var en fransk maler og kunstnermodel. I 1894 blev hun den første kvindelige maler, der blev optaget i Société Nationale des Beaux-Arts. Valadon malede stilleben, portrætter, blomster og landskaber, der er kendt for deres stærke komposition og levende farver. Hun var dog bedst kendt for sine ærlige kvindelige nøgenbilleder, der skildrer kvindekroppe fra et kvindeperspektiv. Hun var også en katteelsker og malede ofte sine katte, især sin yndlingskat, den fede Raminou.

Marc Chagall – La Poeté

Kendt som en pioner inden for modernismen og en vigtig jødisk kunstner, oplevede Marc Chagall modernismens “gyldne alder” i Paris, hvor han syntetiserede kunstformerne kubisme, symbolisme, fauvisme og surrealisme. Gennem hele sit lange liv brugte han typiske motiver og emner i de fleste af sine værker: landsbybilleder, bondeliv og intime synspunkter af den lille verden i den jødiske landsby, alt sammen præsenteret på en drømmende, uvirkelig måde. Katte var ofte med til at fremhæve den fantastiske karakter af hans malerier og spillede en stor rolle i mange af dem. De er som regel ledsagere til de figurer, han malede – digtere, musikere eller kvinder, som vi ser i maleriet ovenfor.

Pablo Picasso – Catching A Bird

Picassos Kat der fanger en fugl blev skabt i et par versioner i 1939 – året for krigsudbruddet. Som Picasso selv erindrede: “Emnet besatte mig, jeg ved ikke hvorfor”. Fuglen kæmper desperat for at frigøre sig fra sin plageånders greb. Baggrundens neutralitet gør intet for at lindre scenens rædsel. Det er et billede af hverdagslivet, der er sprængt op til apokalyptiske proportioner. Katten udskyder drabet på fuglen så længe som muligt – jo længere tid han gør det, jo længere er han i absolut magt.

Min-Zhen – Den sorte kat

Picassos kat var en grusom kat – tid til en smilende kat! Min Zhen var en kinesisk maler og seglskærer født i Nanchang i Jiangxi, som tilbragte det meste af sit liv i den kinesiske by Hubei. Han var kendt for at male menneskefigurer og lejlighedsvis at lave fingermaling. Han blev forældreløs i en tidlig alder og forbindes undertiden med de otte excentrikere fra Yangzhou, som er navnet på en gruppe på otte kinesiske malere, der var aktive i det 18. århundrede, og som i Qing-dynastiet var kendt for at afvise ortodokse ideer om maleri til fordel for en stil, som de anså for ekspressiv og individualistisk.

Det var svært at finde oplysninger om denne smukke fede kat, men måske er der ikke brug for flere kommentarer her. Den har lige spist al verdens kattemad og er glad nu.

Henriette Ronner-Knip – Katten i leg

Henriëtte Ronner – Knip blev født i Amsterdam i en familie af malere. Hun er kendt for sine malerier af kæledyr, primært katte. Malerier af kæledyr var populære hos det velhavende borgerskab i den victorianske æra, og hendes mange malerier af katte, der laver ballade i hjemlige scener, viste sig at være yndlingsbilleder. Hendes malerier, der for det meste er sentimentale portrætteringer, har sjældent nogen metaforisk betydning og fokuserer kun på kattene selv. Hun studerede sine katteemner ivrigt og med oprigtighed. Hun gik så vidt som til at bygge et specielt bygget atelier med glasfacade, hvor hendes katte frit kunne boltre sig, sove og komme ud i de typer af problemer, som kun katte kan komme ud i.

Bart van der Leck – Katten

Bart van der Leck er først og fremmest kendt som medstifter af tidsskriftet De Stijl. I 1916 valgte han ligesom Piet Mondrian at gå ind for radikal abstraktion i sit arbejde og at bruge primærfarverne rød, gul og blå. Forud for dette valg lå en søgen efter et nyt billedsprog. Den klassiske egyptiske kunst i Louvre imponerede ham under et besøg i Paris. Inspireret af denne udviklede han en stil med stærkt forenklede former og nøgterne farver. Derfor afbildede Van der Leck i Katten dyret både fra siden og i profil og brugte kun sort, hvid, rød og orange.

Pierre-Auguste Renoir – Julie Manet også kendt som Barn med kat

Berthe Morisot og hendes mand Eugène Manet, som var broder til maleren, havde kendt Renoir i mange år. Manets beundring for malerens talent overbeviste dem i 1887 om at bestille et portræt af deres datter Julie. Katten er her kun tilføjelsen, men sådan en sød en! For ikke at nævne, at den ser meget gladere ud end Julie. Måske kunne hun ikke lide Renoirs malerier, ligesom nogle amerikanske kunstinteresserede over hundrede år senere.

Marguerite Gérard – The Cat’s Lunch

Sådan ser min kat ud, når jeg giver den mad.

Marguerite Gérard var berømt for at lave oliemalerier og raderinger under sin svoger, den store Jean-Honoré Fragonard. Måske overtalte han hende til at tilføje katte til sine kompositioner, da han også var berømt for at gøre det. Som genrekunstner fokuserede Gérard på at skildre scener fra det intime husliv. Men i modsætning til andre kvindelige malere, der gerne refererede til den klassiske oldtid, brugte Marguerite Gérard ofte kostumer og omgivelser fra et par århundreder tidligere. Mange af hendes malerier illustrerer moderskabets og barndommens oplevelser i hjemmet, og flere af hendes malerier understreger betydningen af musik og kvindeligt kammeratskab. Kattekammeratskab er lige så vigtigt, som vi kan se på dette maleri.

Pierre Bonnard – Den hvide kat

Her brugte Bonnard forvrængning til at skabe et humoristisk billede af denne kat, der krummer ryggen. Maleren brugte lang tid på at beslutte formen og poternes placering, hvilket kan ses på de forberedende tegninger. Den japanske inspiration kan findes i den dristige, asymmetriske komposition samt i valget af motiv – et motiv, der var meget populært i de tryk, som Bonnard var så glad for. Især både Hokusai og Kuniyoshi, hvis værker du også kan få øje på i denne artikel, havde malet katte. Igennem hele sit værk fremstillede Bonnard utallige malerier, hvor der var katte med, nogle gange som en simpel detalje, synlige i større eller mindre grad, andre gange, som Den hvide kat, som det centrale emne.

Utagawa Kuniyoshi – Katte foreslået som de treoghalvtreds stationer af Tōkaidō

Femoghalvtreds katte optræder på dette triptykotagrafisk tryk af den japanske illustrator Utagawa Kuniyoshi. En af dem kravler ud af en kurv, et par stykker fanger rotter, andre spiser fisk. Kuniyoshi elskede katte. Da han blev lærer, bemærkede hans elever, at hans atelier var oversvømmet af dem. Hans forkærlighed for kattekillinger smittede af på hans arbejde, og de optræder på mange af hans fineste tryk. Nogle gange optræder de som karakterer fra velkendte historier, andre gange er de smukt udtryksfulde studier. Ofte afbildede Kuniyoshi katte i en fuldt antropomorfisk form, ligesom den senere Louis Wain.

Katte foreslået som Tōkaidōs treoghalvtreds stationer er en sjov parodi på Hiroshiges The Fifty-three Stations of the Tōkaidō, som var den bedst sælgende samling i ukiyo-e-historien. Tōkaidō – eller “Østlige havvej” – havde treoghalvtreds forskellige poststationer langs sin rute, og disse gav de rejsende stalde, mad og logi. Kuniyoshi besluttede sig for at vise disse stationer ved hjælp af katte ordspil. For eksempel hedder den enogfyrreogfyrre station på Tōkaidō Miya. Dette navn lyder lidt som det japanske ord oya (親), der betyder “forælder”. Af denne grund er stationen afbildet som to killinger med deres mor.

Théophile Steinlen – The Chat Noir

Le Chat Noir var et underholdningssted fra det nittende århundrede i det bohemeprægede Montmartre-kvarter i Paris. Det åbnede den 18. november 1881 på Boulevard de Rochechouart 84 af impresario Rodolphe Salis og lukkede i 1897 ikke længe efter Salis’ død. Det menes at være den første moderne cabaret: en natklub, hvor gæsterne sad ved borde og drak alkoholiske drikkevarer, mens de blev underholdt af et varietéshow på scenen.

Denne ikoniske Théophile Steinlen-plakat reklamerer for en natklub, der i sin storhedstid var en del kunstnersalon og en del rockede musiksal. Fra 1882 til 1895 udgav cabareten et ugentligt tidsskrift af samme navn med litterære skrifter, nyheder fra cabareten og Montmartre, poesi og politisk satire. I dag kan man købe reproduktioner af denne kat overalt i Paris.

Jeff Koons – Cat on a Clothesline

Hvorvidt man kan lide Jeff Koons eller ej, kan man ikke passere ligegyldigt forbi hans kunst. Man kan ikke se det på dette billede, men hans Cat on a Clothesline er gigantisk, den måler 312,4 x 279,4 x 127 cm. For Koons er dette kunstværk “som en moderne korsfæstelse”. Men det er også denne søde lille kat, som bare er i en sok. Man kan også se det som en livmoderlignende situation, hvor man føler denne følelse af beskyttelse”. Du må selv afgøre, hvad det er for dig.

16* Pimpa

Sidst men ikke mindst… her er Pimpa, den store supporter af DailyArt. Jeg ville ønske, at en af de store hollandske mestre fra den gyldne tidsalder kunne have lavet hans portræt! Eller i det mindste Hieronymus Bosch, han ville også gøre det godt, for eksempel i hans triptychon Den sidste dom, som vi for nylig viste i DailyArt-appen (iOS/Android). Anyways, efter alle disse fantastiske eksempler på katte i kunsthistorien var jeg bare nødt til at vise dig min kat.

Hvis du ikke har fået nok af katte og deres kunstnere, SORRY kunstnere og deres katte, så gå ikke glip af vores artikel med billeder af dem: Mød berømte kunstnere og deres katte (Cuteness Overload) 🙂

Hyggelig international kattedag!

Kan du ikke få nok af katte? Vi er ikke kattekillinger, dyk ned: