¿Qué es la fotografía editorial?

¿Qué es la fotografía editorial? Podemos verlo desde dos perspectivas diferentes.

La perspectiva estilística

Los fotógrafos editoriales buscarán ilustrar una historia con sus fotografías. La historia puede ser puramente visual o las fotografías pueden acompañar a las palabras.

La perspectiva legal

La perspectiva legal explica cómo se conceden las licencias de las fotografías y dónde se publican.
Legalmente, no se pueden utilizar imágenes de uso editorial sólo para fines comerciales o publicitarios. Las fotografías vendidas con licencia editorial suelen contener:

• Personas reconocibles y/o
• Algún tipo de material con derechos de autor.

Una fotografía vendida con licencia editorial no siempre es una imagen con estilo editorial.

¿Qué es la licencia editorial?

Los fotógrafos profesionales licencian sus imágenes para uso comercial o editorial. Y los dos tipos diferentes de licencia determinan cómo se pueden publicar las imágenes.

Definición de foto de archivo de uso editorial solamente

Periódicos, revistas, sitios web, libros de texto y algunas otras publicaciones pueden utilizar fotos con licencia editorial. Las fotografías de uso editorial pueden ilustrar una historia, pero no vender un producto. Por lo general, van con artículos de interés periodístico, informativo o educativo.
Las fotografías de productos, propiedades privadas o personas suelen venderse bajo licencia editorial. Si el fotógrafo tiene una cesión de modelo o de propiedad apropiada para las fotos, éstas pueden venderse con una licencia comercial.
Las agencias de fotografía de archivo suelen adjuntar renuncias a las imágenes editoriales. Esto se debe a que no pueden controlar el uso final de las fotos que venden. La cláusula de exención de responsabilidad indica que el comprador es responsable de cómo se publica la foto. Son muy claros a la hora de eximir a su empresa de la responsabilidad por el uso de las fotos.
En la mayoría de los países, la ley permite fotografiar cualquier cosa que se desee desde un espacio público. La excepción general es que no puedes infringir los derechos de los demás ni abusar de su derecho a la intimidad. Y algunos países prohíben fotografiar instalaciones militares, centrales eléctricas y otras infraestructuras.
Las principales cuestiones legales que rodean a las fotografías, sin embargo, se refieren a cómo y dónde se publican.
Si vas a comprar fotos para utilizarlas y no estás seguro de cómo puedes usarlas, consulta con la agencia de stock antes de hacer la compra.
Incluso bajo licencias de acuerdos creative commons, debe tener cuidado con la forma de publicar.

Puede utilizar imágenes de uso editorial solamente:

• En un artículo de periódico o revista
• En un blog o sitio web con fines descriptivos
• En una presentación no comercial

No puede utilizar imágenes de uso exclusivamente editorial:

• En cualquier tipo de material publicitario o promocional.
• Para cualquier fin «publicitario». Es decir, en publicaciones en las que un tercero haya pagado por la colocación de la foto.

Las agencias de stock y las publicaciones tienen sus propias normas sobre la posproducción de las fotos editoriales. La norma generalmente aceptada es que se puede hacer un pequeño balance de color y tono. La clonación o cualquier otra manipulación que pueda cambiar el significado de la foto es inaceptable.
Una licencia editorial no cubre la publicación de una foto con fines comerciales. Por ejemplo, si quieres vender camisetas, tazas o la novela que has escrito con las fotos de otra persona debes comprar una licencia comercial.
Los blogs monetizados e incluso los periódicos y revistas caen en una zona gris. Esto ocurre porque publican fotografías junto con artículos, pero las publicaciones existen para obtener beneficios comerciales.

Fotos de stock con licencia comercial

Cualquier foto de stock puede venderse con licencia comercial si:

• No contiene personas reconocibles.
• No contiene material con derechos de autor.o
• Una cesión de modelo o propiedad apropiada acompaña a la foto.
• Personas reconocibles.

Si una persona puede identificarse en una foto, se necesita una cesión de modelo de ella para licenciar la foto comercialmente. Una persona puede aparecer en silueta, desenfocada o borrosa, en cuyo caso no suele ser necesaria una autorización.

Material protegido por derechos de autor

Todo lo que es propiedad comercial suele estar protegido por derechos de autor. Por ejemplo, no se podría vender una fotografía con el logotipo de McDonald’s bajo una licencia comercial. La empresa es propietaria y controla el uso del diseño del logotipo.

Las fotos de productos como los coches, aunque no se vea el logotipo, no pueden venderse comercialmente. Las leyes de derechos de autor se aplican al diseño de los productos. Si haces fotos y quieres venderlas a través de agencias de stock, debes tener en cuenta los numerosos problemas de derechos de autor.
La marca suele aparecer en cosas como tiradores de cremallera, botones, gafas de sol y muchos otros artículos de moda. Todo esto es algo que hay que evitar. Por lo general, no es posible obtener cesiones de propiedad para este tipo de cosas.
En general, está permitido clonar logotipos, personas o cualquier otra cosa de una imagen para venderla con una licencia comercial.

Cesiones de modelo y propiedad

Las fotos utilizadas con fines editoriales no necesitan cesiones de modelo o propiedad. Esto hace que sea mucho más fácil para los fotógrafos producir fotos para este tipo de licencias.

¿Fotografía comercial o editorial?

No hay una línea claramente definida entre el uso editorial y el comercial. Es el editor quien debe asumir el riesgo cuando utiliza una foto con licencia editorial que contiene personas o cosas que pueden estar sujetas a derechos de autor. En última instancia, sólo una sentencia judicial puede decidir un caso.
Si vendes tus fotografías de forma casual o profesional, tienes que ser consciente de estas cuestiones legales. Ahora que las hemos quitado de en medio, pasemos a hablar de la fotografía editorial desde la perspectiva del estilo.

¿Qué es el estilo de la fotografía editorial?

Los puristas dirán que no se puede montar o posar una fotografía editorial. Yo no estoy de acuerdo. Las fotografías periodísticas no se posan, no se montan y no se manipulan. Eso es porque son fotografías de noticias.
El propósito de la fotografía editorial es diferente, ya que ilustran una historia.

Empecé mi carrera fotográfica en el Departamento de Ilustraciones de un periódico. Nuestro trabajo consistía en producir fotografías que ilustraran la historia con la que se iban a publicar.
No todas las historias y fotos de un periódico son noticias duras. La mayoría no lo son. La mayoría son historias de interés humano. Suelen ser sobre personas o acontecimientos de la comunidad. Para ilustrar bien este tipo de historias, por lo general se necesita algo de montaje.

Por ejemplo. Puede que mi encargo fuera fotografiar el retrato de un portero de fútbol sobre el que el periódico iba a publicar un reportaje. En lugar de hacer un simple retrato, le pediría al portero que se pusiera la camiseta y los guantes y que trajera un balón para sujetarlo.
De este modo, la fotografía contiene una fuerte referencia visual a lo que hace la persona y a lo que trata el reportaje. He manipulado la situación. Y he escenificado la foto. Sin embargo, sigue siendo un retrato editorial porque ilustra una historia.

Fotografía editorial frente a fotoperiodismo

Hay una diferencia entre las fotos de estilo editorial y el fotoperiodismo. Los fotógrafos que trabajan para periódicos o revistas de noticias suelen producir ambos estilos. La naturaleza de la historia que están cubriendo determinará el estilo.
El fotoperiodismo es generalmente fotografía de noticias duras. Cualquier manipulación no es aceptable. Un fotógrafo periodístico no debe montar o escenificar una fotografía de ninguna manera.
También hay directrices muy estrictas para el post-procesamiento permitido en las fotos periodísticas nuevas. No se puede postprocesar una fotografía de noticias de manera que se altere el significado o el contenido de la imagen. Las publicaciones de noticias tienen normas y políticas diferentes sobre el nivel de manipulación aceptable.
La fuerte competencia del sector y el deseo de que su trabajo sea conocido pueden arruinar la carrera de un fotógrafo si se salta las normas. Son frecuentes las historias de fotógrafos que han sobrepasado los límites y han roto las reglas.

Como he explicado antes, la fotografía editorial ilustra una historia. En este género de fotografía, el montaje y la puesta en escena son prácticas comunes aceptables. La manipulación digital de las fotos editoriales es a veces aceptable.
El fotógrafo suele tener alguna aportación creativa en el diseño de la fotografía. La elección del lugar, el atrezzo y la forma en que posan las personas contribuyen a la historia.

Trabajar como fotógrafo editorial

La Fundación World Press Photo realizó recientemente una encuesta internacional entre fotógrafos editoriales. Los encuestados suelen decir que les gusta su trabajo. Pero les costaba generar ingresos suficientes con su fotografía.
Es difícil generar suficientes ingresos como fotógrafo editorial. Sobre todo cuando se empieza. Un golpe de suerte puede, de hecho, marcar una gran diferencia. Y si es lo que quieres hacer, ve a por ello.
Busca el disfrute que muchos fotógrafos editoriales encuentran en el género. Aprovecha las habilidades que tienes haciendo algo que te gusta. Para mí, era una opción mucho mejor que trabajar en un almacén, una tienda o una oficina.

Hoy en día los periódicos y las revistas tienen menos fotógrafos en plantilla que en el pasado. Tuve un golpe de suerte al conseguir un trabajo en un periódico. Al principio, sólo hacía trabajo de oficina, haciendo recados y demás. Trabajaba en el Departamento de Ilustraciones y eso era lo único que me importaba.
De vez en cuando recibía un encargo. Por lo general, un trabajo que ninguno de los fotógrafos quería. Como hacer una nueva foto policial de cabeza y hombros de un político o un hombre de negocios. Otras veces, cuando todos los fotógrafos estaban en una misión, cubría las noticias de última hora.
Este fue un fabuloso campo de entrenamiento. Nunca era cuestión de volver sin una foto publicable. La presión era inmensa a veces, pero una buena inspiración para hacerlo bien.

Seis cualidades de los buenos fotógrafos editoriales

1. Sigue siempre el briefing

Si tu encargo es cubrir un partido de rugby, hazlo. No decidas cubrir un partido de tenis porque te parezca más interesante.
Si tu encargo es ilustrar una historia sobre la contaminación por residuos plásticos, asegúrate de que tus fotos tienen un significado claro. Deben apoyar la historia. No tendría sentido que volvieras a tu editor con fotos de residuos de vidrio o de contaminación de vehículos porque no serían relevantes.

2. Generar constantemente buenos conceptos fotográficos Generar sistemáticamente buenos conceptos fotográficos

No se trata simplemente de saber utilizar la cámara. Debes ser capaz de crear conceptos de historias y fotos. Tienes que planificarlos cuidadosamente. Asegúrate de que son prácticos y de que cuentan con un conjunto de imágenes convincentes.
Mantente cerca de las noticias que ocurren en tu zona, o a la que puedas viajar fácilmente, y se te ocurrirán ideas relevantes para el reportaje.
Ser un proveedor fiable no sólo de buenas fotografías, sino de grandes ideas para el reportaje, te venderá a un editor.

3. La puntualidad es crucial

Tendrá que cumplir los plazos. De nada sirve producir fotografías impresionantes si no las entregas a tiempo. No cumplir un plazo es inaceptable.
También es necesario relajarse, cuando pueda y sin presiones de plazos. Tómate tiempo para pensar y comprender mejor la historia que estás ilustrando. Considera las opciones que tienes para retratarla fotogénicamente. Elige bien tu equipo y emplea las mejores técnicas fotográficas que conozcas.

4. Lleva tu trabajo Seriousky

Investiga, conecta con la gente, entiéndela. Apasiónate por tu trabajo.
Una actitud relajada o alejada puede significar resultados poco atractivos. Esto es especialmente cierto en los encargos de mayor envergadura en los que debes producir un cuerpo de trabajo importante. Manténgase cerca de su trabajo. Lo encontrarás más gratificante porque estarás produciendo las mejores fotos que puedas.

5. Tener un conjunto de habilidades diversas

Tendrás que producir fotos publicables de cualquier cosa que te asignen. Puede que tengas que fotografiar deportes, políticos, familias indigentes, refugiados extranjeros y celebridades.
También hay que ser diverso en sus habilidades técnicas. Sepa cómo grabar y editar vídeo. Lleva una GoPro contigo. Utiliza tu smartphone cuando sea necesario.

6. Aprenda a posprocesar la fotografía editorial

Deberá saber qué es éticamente aceptable y qué no lo es y seguir esas reglas. Además, entregar fotos bien post-procesadas que sigan las directrices no es suficiente si no lo haces de manera oportuna. Sé rápido pero no comprometas la calidad. Esto significará que te llegarán nuevos encargos.

Conclusión

La fotografía editorial puede significar diferentes cosas para diferentes personas. Si usted está vendiendo sus fotografías que necesita tener una buena comprensión de los diferentes tipos de licencia. Esto significa saber lo que implican las licencias editoriales o comerciales, y las restricciones de publicación individuales que vienen con ambos.
Al final del día, la elección de trabajar en un estilo editorial se trata de ilustrar una historia. Tanto si las fotos se publican con texto como si no, deben contar una historia por sí solas.