Datos legendarios sobre Miguel Ángel, maestro del Renacimiento

Uno de los nombres más grandes de la historia del arte, Miguel Ángel es responsable de obras maestras que son visitadas por millones de personas hasta el día de hoy. Incluso antes de dar su nombre a un personaje de dibujos animados, Miguel Ángel era conocido por su extraordinaria vida durante el Renacimiento. Y no se trata de que la sociedad vea su genio después de su muerte. Incluso en vida, fue reconocido como uno de los más grandes artistas de todos los tiempos. Cómo se manifestó, qué hizo para ganarse esta reputación, y qué tipo de locura se mezcló con su genio, todo será cubierto en nuestra lista!

¿Fue el día opuesto?

Sólo sacaremos esto del camino ahora mismo. Miguel Ángel es la inspiración detrás del nombre de una Tortuga Ninja Adolescente Mutante. Para los que se hayan saltado por completo esa parte de la cultura pop, el personaje que lleva su nombre es el alivio cómico inmaduro, con pañuelo naranja, al que a menudo se le da un acento del sur de California y una actitud surfista estereotipada.

¿Se parecía en algo el Miguel Ángel histórico? Te lo explicamos a continuación (respuesta corta: no).

¡Todo un pedestal!

Raro para los genios, Miguel Ángel fue definitivamente apreciado en su época. Gracias a su arte y a su memorable carácter (del que hablaremos más adelante), el pueblo de Italia adoraba a esta figura. Uno de sus apodos más populares era «Il Divino», que significa «El Divino».

Historia de origen

Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni nació en el pueblo de Caprese, en la Toscana, el 6 de marzo de 1475.

Cambio de carrera

La familia de Miguel Ángel había sido tradicionalmente banqueros florentinos de profesión. Sin embargo, cuando el padre de Miguel Ángel alcanzó la mayoría de edad, el banco familiar había fracasado. Como resultado, el padre de Miguel Ángel se trasladó a Caprese para ocupar un puesto gubernamental, que fue donde nacería su famoso hijo.

El sueño de un contratista

Michelangelo trabajó desde julio de 1508 hasta octubre de 1512 para completar la pintura del techo de la Capilla Sixtina. Eso son más de cuatro años, por si alguien odia las matemáticas.

Rivales hasta la médula

Según Giorgio Vasari, a Miguel Ángel le disgustaba profundamente Leonardo Da Vinci, que fue su contemporáneo durante el Renacimiento (aunque Miguel Ángel era 23 años más joven que Da Vinci). El sentimiento era mutuo, ya que ambos eran figuras muy independientes y respetadas con puntos de vista opuestos sobre el arte. Para ser sinceros, esto hace que nos preguntemos por qué son Raph y Leo quienes siempre son las tortugas ninja enemistadas en lugar de Mike y Leo!

¡Aguanta, qué!

No era sólo Leonardo Da Vinci con quien Miguel Ángel tenía rivalidad. Rafael también era un artista mayor y consolidado cuyo terreno estaba siendo desafiado por Miguel Ángel. Irónicamente, Rafael proporcionó a Miguel Ángel la oportunidad perfecta para eclipsarle cuando el Papa Julio II le pidió que pintara el techo de la Capilla Sixtina.

Raphael lo rechazó, y en su lugar sugirió que Miguel Ángel aceptara el trabajo.

Bluff: Llamada

Tal vez te preguntes por qué Rafael rechazó esa increíble oportunidad de pintar el techo de la Capilla Sixtina y persuadió al Papa para que pidiera a un rival más joven y prometedor que lo hiciera en su lugar. Supuestamente, Rafael estaba convencido de que las habilidades de Miguel Ángel se centraban estrictamente en la escultura, por lo que esperaba que Miguel Ángel hiciera un desastre en el trabajo de pintura y destruyera su propia reputación.

Por desgracia, para Rafael, Miguel Ángel era un candidato perfectamente capacitado para la tarea, como puede decir cualquiera que haya visto la Capilla Sixtina

Tiempo de mudarse

Michelangelo tenía sólo seis años cuando su madre murió de una enfermedad. Después de eso, fue enviado a vivir con una niñera y su marido en la ciudad de Settignano.

El lado positivo

Un aspecto sorprendentemente positivo de la tragedia familiar de Miguel Ángel y su traslado fue que le proporcionó una de las grandes pasiones de toda su vida. El marido de su niñera era cantero, y la ciudad tenía una cantera de mármol que era propiedad del padre de Miguel Ángel. En este entorno, Miguel Ángel se enamoró del mármol y, más concretamente, de la escultura.

Demasiado frío para la escuela

De niño, Miguel Ángel regresó a la antigua casa de su familia en Florencia para recibir una educación, pero desdeñó la mayoría de sus estudios. Sin embargo, lo que le interesaba era estudiar las pinturas de las iglesias, copiarlas y desarrollar su propio estilo artístico.

¿Niño prodigio?

Michelangelo pudo seguir sus sueños artísticos cuando fue aprendiz del pintor de frescos Domenico Ghirlandaio con sólo 13 años. Debía de tener un talento increíble, porque en menos de un año ya le pagaban profesionalmente por su trabajo.

Me he vendido

Por mucho que se recuerde a Miguel Ángel por el cuadro que adorna el techo de la Capilla Sixtina, lo cierto es que odiaba estar involucrado. Lo que la gente tiende a olvidar sobre Miguel Ángel es que, si bien era un pintor increíble, no estaba alimentado por la pasión cuando se trataba de la forma de arte. Miguel Ángel era, por encima de todo, un escultor, y consideraba que la escultura era el epítome del alto arte.

Sin embargo, también necesitaba dinero, y no podía rechazar el trabajo de la pintura, ¡a pesar de que era un trabajo que le llevaría años completar!

Maestro

La primera figura importante que se fijó en el talento de Miguel Ángel fue nada menos que Lorenzo de Medici, también conocido como Lorenzo el Magnífico. Uno de los personajes más poderosos de Florencia, Médicis siempre tuvo buen ojo para la belleza y el genio. Cuando le dijo a Domenico Ghirlandaio que enviara a sus dos mejores alumnos a una nueva academia que Medici había fundado, Miguel Ángel fue uno de los chicos que Ghirlandaio envió.

¿Puede darme su autógrafo?

Una de las obras artísticas más famosas de Miguel Ángel es sin duda la estatua llamada la Piedad. La interpretación tradicional de la obra es que representa a la Virgen María sosteniendo el cuerpo de su hijo muerto, Jesucristo. Curiosamente, es la única obra de Miguel Ángel que firmó. La firma fue supuestamente añadida en un arrebato de orgullo herido cuando Miguel Ángel escuchó que alguien nombraba erróneamente a otro artista como responsable de la escultura.

Si el biógrafo de Miguel Ángel, Giorgio Vasari, es de fiar, Miguel Ángel se arrepintió enormemente de haber tallado su propio nombre en la Piedad y juró no volver a ser tan orgulloso con su trabajo.

Hombre prodigio

¡Dos de las obras más famosas de Miguel Ángel (el David y la Piedad) fueron terminadas antes de que cumpliera 30 años!

Fijador de tendencias

Mientras que la mayoría de las representaciones cristianas de Dios lo representan como un anciano blanco con una abundante barba, en realidad fue Miguel Ángel quien inició esa tendencia! Antes de que Miguel Ángel pintara a Dios con ese aspecto en la Capilla Sixtina, el arte cristiano representaba principalmente a Dios como una mano que descendía de las nubes. En caso de que dude de que Miguel Ángel fuera tan influyente, ¡sí, lo fue!

¿Por qué no intentar romperle las manos?

Durante su adolescencia, Miguel Ángel vivía bajo el mecenazgo de Lorenzo de Médicis cuando su increíble talento enfureció a un joven rival llamado Pietro Torrigiano. Mientras que la mayoría de nosotros se limitaría a mear y gemir en su momento y a dar esquinazo a su rival, Torrigiano era más acalorado y directo que eso.

Como se jactaría más tarde, le rompió la nariz a Miguel Ángel de tal manera que quedó dañada para el resto de la vida del maestro. Sinceramente, teniendo en cuenta que ninguno de ustedes conocía el nombre de Torrigiano antes de que lo mencionáramos, diríamos que Miguel Ángel salió mejor parado en la historia.

¡Dejen pasar mis oportunidades de taquilla!

A mediados de la década de 1960, la pintura del techo de la Capilla Sixtina fue retratada en una película de Hollywood. Miguel Ángel fue interpretado por Charlton Heston en La agonía y el éxtasis. Aunque la película fue aclamada por la crítica y fue nominada a varios Oscars, sólo consiguió un modesto negocio en taquilla, sin llegar a alcanzar el equilibrio.

¡Finge hasta que lo consigas!

Al principio de su carrera, Miguel Ángel y Lorenzo de Médicis idearon un plan especialmente retorcido para cometer un fraude artístico. Miguel Ángel esculpió una estatua de Cupido al estilo de la arquitectura griega antigua. Cuando su mecenas vio lo bien que quedaba y lo mucho que se parecía a las estatuas más antiguas, de Medici sugirió que la enturbiaran, la hicieran parecer un poco vieja y la vendieran como una antigüedad!

Al final, el cardenal al que se la vendieron descubrió que era una falsificación, pero en realidad estaba tan impresionado con las habilidades de Miguel Ángel que invitó al hombre a Roma para hacer una obra de arte real!

Larga carrera

A lo largo de su vida, Miguel Ángel recibió encargos para nueve papas diferentes

Escribir desde el alma

Además de pintor y escultor, Miguel Ángel fue también un consumado y prolífico poeta. Más de un centenar de sus poemas siguen existiendo hoy en día, y sus temas abarcan una gran variedad de temas como el sexo, el amor y la espiritualidad.

Michelangelo el anatomista

Además de sus extensos esfuerzos artísticos, Miguel Ángel estaba fascinado por las disecciones. Al parecer, un amigo suyo le regaló un cadáver para que lo estudiara personalmente.

¡Bromeas!

Hablando del interés de Miguel Ángel por el estudio del cuerpo humano, varios estudiosos han señalado que hay una sutil alusión a ese interés en su famoso cuadro La Creación de Adán. Si se observa la forma que hay detrás de la imagen de Dios, argumentan, se obtiene una forma muy precisa del cerebro humano. Miguel Ángel, por supuesto, no habría podido saber cómo imitar la forma de un cerebro con tanta precisión si no hubiera estado tan interesado en las disecciones, que debemos mencionar que eran altamente ilegales en la época.

¡Que haya colado una pizca de disección en una de las pinturas más religiosas que jamás hizo es nada menos que increíble!

Bueno como el oro

Como pueden imaginar, Miguel Ángel estaba bien pagado por su trabajo, pero incluso entonces, era un hombre increíblemente rico. Aparte de los generosos pagos que recibía por sus obras de arte, Miguel Ángel también era supuestamente inteligente con las inversiones y la compra de propiedades. En el momento de su muerte, dejó un patrimonio cuyo valor se calcula en más de 50 millones de dólares en dinero actual.

Touchy Guy…

Aunque era uno de los mejores artistas de todos los tiempos, Miguel Ángel no era el mejor conversador. Era conocido por abandonar abruptamente las conversaciones, a veces a mitad de frase, sin ninguna explicación o excusa. Si se le llama la atención por eso, también se corre el riesgo de exacerbar su mal genio, que también era conocido por estallar por cualquier pequeña razón.

Es posible

Se ha teorizado que Miguel Ángel tenía alguna forma de autismo. La teoría afirma que, dado que era profundamente antisocial, sufría de una disposición volátil y estaba totalmente obsesionado con su oficio, Miguel Ángel podría haber tenido autismo de alto funcionamiento o quizás el síndrome de Asperger. Por supuesto, esto es sólo una teoría basada en algunos de los rasgos de Miguel Ángel, y probablemente nunca lo sabremos con certeza.

¡Alguien tiene que ser el primero!

Dado lo famoso que era Miguel Ángel, la gente naturalmente quería saber más sobre él, especialmente en una época en la que no había Internet para mantenerse al día. Como resultado, se escribieron dos biografías en vida de Miguel Ángel (una de ellas de Giorgio Vasari). Fue la primera vez en la historia que un artista occidental vivió lo suficiente como para leer una biografía escrita sobre él.

A quién amo

Aunque una parte importante del argumento es ciertamente especulativo, existe sin embargo una gran cantidad de material escrito que apoya la teoría de que Miguel Ángel tenía una orientación no heterosexual. Aunque nunca podremos probar si tuvo relaciones físicas con hombres o mujeres, un porcentaje abrumador de sus poemas que se conservan son de naturaleza altamente romántica y están dirigidos a hombres como Cecchino dei Bacci y Tommaso dei Cavalieri.

No hay que callar

En caso de que pienses que nuestros ojos modernos están imponiendo sentimientos románticos a los poemas de Miguel Ángel a sus «amigos» masculinos, no fuimos nosotros los que notamos la naturaleza erótica de su escritura. El sobrino nieto de Miguel Ángel estaba tan asustado por la naturaleza homoerótica de la obra de Miguel Ángel que, cuando publicó los poemas, cambió todos los pronombres para que pareciera que Miguel Ángel se dirigía a las mujeres.

Por suerte, el escritor John Addington Symonds descubrió la verdad en 1893 mientras traducía los poemas al inglés. Como resultado, el significado original de los escritos de Miguel Ángel fue preservado y recordado tal y como él había escrito originalmente su obra.

Adiós, Il Divino

Michelangelo murió el 18 de febrero de 1564, en Roma. En el momento de su muerte, sólo le faltaban tres semanas para cumplir 89 años.

¡Qué tipo!

Contrariamente a la creencia popular, Miguel Ángel no pintó el techo de la Capilla Sixtina tumbado. En su lugar, pintó de pie sobre una plataforma que se extendía por el techo. Cabe señalar que esto significaba que nunca podía mirar más que unos pocos centímetros del techo a la vez, por lo que el hecho de que fuera capaz de hacer un trabajo tan increíble dice mucho de su talento.

Intervención «divina»

Incluso en la jubilación, Miguel Ángel estaba demasiado solicitado como para renunciar a su vocación. A los 74 años, el viejo artista fue llamado para «salvar» la interminable obra en curso que era la Basílica de San Pedro en la Ciudad del Vaticano. Después de rogarle lo suficiente, Miguel Ángel aceptó salir de su retiro y hacerse cargo de la construcción.

¡Parece que valió la pena!

Después de 14 años de trabajo en San Pedro, Miguel Ángel aún no había terminado, y su muerte a la edad de 88 años le impidió completar el trabajo en la Basílica. Sin embargo, el trabajo de Miguel Ángel dio sus frutos a la larga, y la emblemática iglesia, con su inmensa cúpula, sigue siendo una maravilla arquitectónica. Sólo hay que preguntar a cualquiera de los miles de peregrinos que todavía van a verla cada año.

En buena compañía

Siguiendo el deseo de Miguel Ángel de ser enterrado en Florencia, su cuerpo fue trasladado desde Roma y sepultado en la Basílica de la Santa Cruz. Otros personajes históricos famosos que descansan en esta iglesia son Gioachino Rossini, Galileo Galilei y Nicolás Maquiavelo.

¡Imagina lo que valdrían ahora!

A pesar de los miles de dibujos y bocetos que Miguel Ángel hizo en vida, sólo sobreviven hoy unos 600. Teniendo en cuenta el valor de su arte, cabe preguntarse qué puede haber pasado con todas esas pruebas de valor incalculable del trabajo de un genio. La respuesta es que Miguel Ángel quemó alegremente la mayoría de sus bocetos en vida.

Los historiadores aún no están seguros de por qué lo hizo, siendo la vanidad una de las explicaciones que se ofrecen.

¡Eso es asqueroso!

Por todo lo que fue demandado como artista, Miguel Ángel era el tipo de persona que cruzaría la calle para evitar. Estamos hablando, por supuesto, de su problema de higiene personal, en el sentido de que no tenía higiene personal. Incluso para una época en la que bañarse era un lujo y no se consideraba importante, la gente se quejaba de lo poco que se lavaba Miguel Ángel.

También era terrible a la hora de cambiarse de ropa. Según un asistente suyo, Miguel Ángel pasaba tanto tiempo con los zapatos puestos sin quitárselos nunca, que cuando por fin se quitaba el calzado, «la piel se desprendía, como la de una serpiente, con las botas». Discúlpenos mientras vamos a vomitar.

¡Qué giro!

Aunque siempre se ha asumido que la Piedad representa a Jesús y a su madre, María, algunos han planteado la rareza de por qué María parece más joven que su propio hijo. Estas sospechas cobraron fuerza en 2010, cuando se descubrió en Roma un prototipo de terracota de la famosa estatua. Curiosamente, en el prototipo aparece Cupido, la famosa figura asociada al amor.

Esto ha llevado a la teoría de que no es la Virgen María la representada en la Piedad, sino María Magdalena, y que se la representa como la amante desconsolada de Jesús. Esta teoría es, por supuesto, muy discutida, pero no deja de ser una idea intrigante.

¡Todo el mundo es un crítico!

En caso de que piense que la gente que enloquece por cosas que considera «inapropiadas» se limita al siglo XXI, está subestimando profundamente a la raza humana. Mientras Miguel Ángel pintaba el techo de la Capilla Sixtina, hubo una gran protesta entre algunos círculos de la época en relación con todos los desnudos que Miguel Ángel estaba poniendo en la pintura.

El Papa Pablo III se enfrentó a su maestro de ceremonias, Biagio da Cesena, por el hecho de que la obra maestra de Miguel Ángel «no era una obra para una capilla papal, sino para los baños públicos y las tabernas.» ¡Ay!

¿El Juicio Final?

Tal vez te preguntes qué pensaba el propio Miguel Ángel de las acusaciones de Biagio da Cesena de que El Juicio Final era un cuadro demasiado vulgar para la Capilla Sixtina. Pues bien, resulta que Miguel Ángel decidió introducir a de Cesena en el cuadro. Su imagen existe en esta increíble obra de arte… como un demonio con orejas de burro.

Para añadir el insulto a la injuria, Miguel Ángel se aseguró de cubrir la virilidad de de Cesena (no puede ofender la sensibilidad del hombre después de todo) y lo hizo haciendo que una serpiente lo mordiera entero. Suponemos que Miguel Ángel salió ganando.

¡Qué obra!

Más de 40 años antes de que Miguel Ángel esculpiera la estatua de David, se extrajo una losa de mármol apodada «el Gigante». Sin embargo, estuvo sin reclamar durante décadas porque se consideraba demasiado larga y delgada, y no era de la mejor calidad. Cuando Miguel Ángel la eligió para su próxima obra de arte, la losa estaba deteriorada, tenía un aspecto tosco y ya estaba marcada por los cinceles.

En tiempo prestado

A pesar del escepticismo de cualquiera, Miguel Ángel estaba convencido de que haría una obra maestra con esa vieja losa de mármol. El resultado fue, por supuesto, la obra maestra de 17 pies conocida como David. Sin embargo, la elección de la roca por parte de Miguel Ángel tenía un grave inconveniente: Los análisis de la estatua indican que se está deteriorando a un ritmo alarmante. ¡Véala mientras pueda!